Dieser Inhalt wurde automatisch aus dem Ukrainischen übersetzt.
Er singt, tanzt, dreht Werbung, führt Streams und kommuniziert mit seinen Fans. Sie tritt als Teil einer Band auf, nimmt an Unterhaltungsshows teil und beginnt später eine Solokarriere. Beide können als Idole bezeichnet werden. Aber dieses Wort bedeutet etwas Konkreteres als nur „beliebter Künstler“.
Ein Idol ist ein Künstler oder eine Künstlerin der Unterhaltungsindustrie, deren Tätigkeit Bühnenauftritte, öffentliches Image und ständige Interaktion mit Fans kombiniert. Der Begriff wird häufig im Zusammenhang mit der südkoreanischen und japanischen Popkultur verwendet. Idole können in Gruppen oder solo arbeiten, und ihre Karriere geht oft weit über die Musik hinaus.
Woher stammt das Wort „Idol“
Der Begriff basiert auf dem englischen idol, was „Idol“ bedeutet: eine Person, die bewundert wird. Im Englischen kann man nicht nur einen Sänger, sondern auch einen Schauspieler oder Sportler so nennen. In der japanischen und koreanischen Unterhaltungsindustrie hat das Wort jedoch eine engere Bedeutung erlangt – es ist der Name für einen bestimmten Typ von Künstler geworden.
Auf Japanisch wird es als アイドル geschrieben, auf Koreanisch als 아이돌. In der ukrainischen Fangemeinde wird die Form „айдол“ verwendet, während für Frauen auch „айдолка“ gesagt wird.
Daher vermittelt die Übersetzung „Idol“ die allgemeine Idee, erklärt jedoch nicht alle Besonderheiten. Ein beliebter Rockmusiker kann das Idol von jemandem sein, aber das macht ihn nicht zu einem Idol im Sinne des Begriffs im K-Pop.
Was macht ein Idol
Die Musik bleibt normalerweise die Grundlage: Aufnahme von Liedern, Musikvideos, Proben, Konzerte und Auftritte im Fernsehen. Im K-Pop spielt Choreografie oft eine wichtige Rolle, und die Mitglieder der Gruppe können unterschiedliche Hauptaufgaben haben – Gesang, Rap oder Tanz.
Dennoch bieten sie dem Publikum weit mehr als nur fertige Lieder. Dazu können Videos von Proben, Behind-the-Scenes-Aufnahmen, eigene Unterhaltungsshows, Streams, Fan-Treffen und Nachrichten auf speziellen Plattformen gehören. Ein Teil der Idole arbeitet auch in Film, Serien, Mode oder Werbung.
Fans verfolgen nicht nur die Kreativität, sondern auch die öffentliche Geschichte des Künstlers: sein berufliches Wachstum, seinen Charakter, seine Beziehungen zu anderen Mitgliedern der Gruppe. Diese langfristige Verbindung zum Publikum ist eines der wichtigen Merkmale der Idol-Kultur. Gleichzeitig bleibt das, was in sozialen Medien und Shows zu sehen ist, nur ein öffentlicher Teil des Lebens einer Person.
Wie man im K-Pop ein Idol wird
Der typische Weg beginnt mit einem Vorsingen bei einer Unterhaltungsagentur. Der ausgewählte Kandidat kann ein Trainee werden – ein Schüler, der sich auf ein mögliches Debüt vorbereitet.
Die Vorbereitung umfasst normalerweise Gesang, Tanz und Bühnenpräsenz, und je nach Programm auch Fremdsprachen und andere Fähigkeiten. Sie kann Monate oder Jahre dauern. Gleichzeitig garantiert der Status als Trainee nicht, dass die Person letztendlich debütiert.
Die Agentur arbeitet an der Besetzung der Gruppe, der musikalischen Richtung, dem visuellen Design und der Promotion. Das bedeutet jedoch nicht, dass alle Idole nur die Anweisungen anderer befolgen. Unter ihnen gibt es Songwriter, Komponisten und Produzenten; der Grad an kreativer Unabhängigkeit hängt vom jeweiligen Künstler, Team und Karrierestadium ab.
Die Mitglieder von BTS oder BLACKPINK werden beispielsweise als Idole bezeichnet. Das Wort selbst ist dabei keine Bewertung des Talents: Es beschreibt die Zugehörigkeit zu einer bestimmten Industrie und Arbeitsweise.
Unterscheiden sich koreanische und japanische Idole
Die Idol-Kultur existiert sowohl in Südkorea als auch in Japan, aber es handelt sich nicht um ein einheitliches System mit denselben Regeln.
In vielen K-Pop-Projekten wird großer Wert auf eine sorgfältige Vorbereitung auf das Debüt, komplexe Choreografie und gut abgestimmte Auftritte gelegt. In einigen japanischen Idol-Projekten ist ein wichtiger Bestandteil der Anziehung die Möglichkeit, das schrittweise Wachstum des Künstlers zu beobachten und ihn auf diesem Weg zu unterstützen.
Für die japanische Idol-Kultur sind auch verschiedene Formate persönlicher Treffen mit Fans charakteristisch. Ein bekanntes Beispiel ist AKB48, deren Konzept auf der Idee basiert, Künstlerinnen zugänglicher für das Publikum zu machen.
Das Gegenüberstellen von „in Korea – Professionalität, in Japan – nur Image“ wäre jedoch falsch. In beiden Industrien gibt es unterschiedliche Künstler, unterschiedliche Vorbereitungsniveaus und Ansätze zur Arbeit mit Fans.
Was unterscheidet ein Idol von einem gewöhnlichen Popsänger
Eine klare Grenze gibt es hier nicht: westliche Popstars tanzen ebenfalls, arbeiten mit Marken zusammen und halten Kontakt zu ihren Fans. Daher ist es falsch, ein Idol nur an auffälliger Kleidung oder der Anzahl der Follower zu erkennen.
Der Unterschied liegt eher in der Kombination von Merkmalen: der Zugehörigkeit zur Idol-Industrie, der Art der Vorbereitung und Promotion, der Rolle der Agentur und den Formaten der Interaktion mit dem Publikum. Zudem ist nicht jeder koreanische oder japanische Sänger ein Idol.
Es ist auch kein Begriff für ein bestimmtes Musikgenre. Idole können Tanz-Pop, Balladen, Rap und Musik mit Elementen anderer Genres ausführen. Und sie müssen nicht unbedingt Teenager sein: Künstler werden älter und können ihre Karriere fortsetzen, während sie die Verbindung zur Idol-Kultur aufrechterhalten.
Daher bedeutet der Satz „mein Lieblingsidol“ normalerweise mehr als „ich mag seine Lieder“. Oft stehen Jahre des Anschauens von Auftritten, das Warten auf neue Veröffentlichungen und das Beobachten, wie der Künstler sich zusammen mit seinem Publikum verändert, dahinter.
